Projetée à partir de préoccupations liées à des concepts tels que le fragmentaire, le simulacre et la représentation ou le vraisemblable, et prenant pour axes l'Histoire de l'Art et de l'humanité ou le processus créatif lui-même, "la peinture de Martín Silva pourrait être décrite comme une peinture de transport et de remise en question. Transport, non seulement parce que, même en utilisant ce terme architectural, le peintre peut prendre des images préétablies, mais parce que son atelier semble devenir une sorte de dépôt, d'entrepôt dans lequel s'accumulent des images et des œuvres - ou des tentatives d'œuvres - qui peuvent, des années plus tard, trouver un sens qu'elles n'avaient pas lorsqu'elles ont été acculées, écartées pour leur manque de pertinence et d'opportunité. L'atelier devient une sorte de cave ; ces matériaux voient passer le temps et l'artiste revient vers eux, vers le tonneau pour - maintenant oui - les soutirer, les récupérer. Cela fait aussi de l'atelier une sorte d'archive de cartographies ; dans le désordre, dans le processus de recherche, presque de dérive désintéressée à travers tout ce qui s'est accumulé, l'auteur peut tomber sur des rebuts ou des tentatives qui, avec le passage du temps ou les circonstances de chaque projet, peuvent en faire des matériaux valables et pertinents : c'est une sorte de flashback, un retour au passé à travers ces restes qui lui montrent comment des solutions ou des chemins nouvellement inaugurés (...)" (Juan Francisco Rueda).

Nacho Martín Silva est diplômé en beaux-arts de l'université Complutense de Madrid. Parmi ses projets individuels les plus récents, citons Extraño Paraiso à la galerie El Apartamento de La Havane, Piece of Trash à la Fondation Miró de Majorque, Carcoma en la madera à la galerie Max Estrella, Il futuro non è ciò che era, sous la direction de Tolo Cañellas, à Box 27, à Casal Solleric (Palma), Tirar del hilo hasta quedar ciego à José de la Fuente (Santander) ou El Gran Estudio, sous la direction d'Ángel Calvo Ulloa, au Centro de Arte de Alcobendas (Madrid).
Il a participé à des expositions collectives dans des musées, des galeries et des institutions internationales telles que Espacio 23 à Miami, El Centro de arte CA2M à Móstoles, El Patio Herreriano à Valladolid, CICA Palais El Abdelliya (Tunisie), El CCEMX à Mexico, Spring Break Art Show à New York, Fundación Juan March à Majorque, Espacio Odeón à Bogota, Centro Párraga à Murcia, Centro Centro Madrid, Matadero Madrid ou le CGAC à Saint-Jacques-de-Compostelle, entre autres.
Il a reçu, entre autres, le prix Pilar Juncosa et Sotheby's pour la création artistique, le soutien aux arts visuels de la Communauté de Madrid et le prix Estampa- Casa de Velazquez.