Dea Gómez 和 Diego Omil 自 2012 年开始合作，以 "Los Bravú "为名。"Los Bravú "是加利西亚语，指动物的气味。他们涉足不同的媒介：漫画、绘画、陶瓷、油画、雕塑和装置艺术。他们的绘画语言奇特，风格具象，略带超现实主义的幻想色彩和新文艺复兴时期的精湛技艺，因其有条不紊地使用拼贴和融合而引人注目。他们混合了当代设计、粉丝杂志、大众媒体和学术美学的元素，让人想起意大利文艺复兴时期（15 和 16 世纪）和魔幻现实主义时期（20 世纪上半叶）的大师们。他们在同一幅画中混合了不同的绘画方式，因此场景中的每个元素都具有不可转移的特性。他们混合了城市文化和乡土文化。他们混合了魅力和讽刺。

他的作品充满了智慧和复杂性，场景细腻而含糊，令人眼前一亮。从他对琐碎的纪念碑和大众文化偶像的兴趣中，我们可以看到一种批判和直觉的目光，他对重新定义当代欧洲身份的某些条件很感兴趣。事实上，他的风格体现了对晚期文化的认识程度。生活和强迫性地捕捉他们感兴趣的一切对他们的工作过程至关重要。他们拥有一个巨大的、近乎病态的档案库，其中有各种不同的现实片段；从一种纹理、一个图标、一种气味，到城市生活的一瞬间或一个流行节日。所有这些信息都在他的作品中沉淀下来。他的主要关注点是当代世界社会现实的不稳定性、泛滥的信息流量，以及通过社会文化话语掌舵人新一代的自我表述所过滤出的图标。