Havan verdea è un progetto personale del fotografo Leandro Feal che si è svolto negli ultimi nove anni e si svolge all'Avana, più precisamente nella notte dell'Avana. La mostra rivela la produzione più recente di un artista che passa dalla fotografia più tradizionale a sperimentazioni e proposte che di per sé pervertono il senso più ortodosso del mezzo.

Il titolo in questione prende il nome da una serie realizzata tra il 2020 e il 2022 che esplora le possibilità di un'Avana antica e contemporanea, surreale, intima, meticcia, domestica. Un luogo contraddittorio e vuoto, dove la festa è la fuga, l'evasione. Nella città di Leandro è quasi sempre notte, e qui risiede una delle chiavi del progetto perché Avana verde è un susseguirsi di episodi, di angolazioni rischiose, di eroi e oggetti, di desideri e frustrazioni nel continuo tentativo di rappresentare un istante in cui l'illusione dei suoi protagonisti ha giocato a diventare realtà.

Le fotografie qui presentate non corrispondono al paradigma turistico che riflette una città caraibica progettata per il piacere e il divertimento, visivamente prostituita nel suo cliché più riprodotto. L'Avana di Feal è una città congelata nel tempo, a volte spettrale e in attesa di un improbabile miracolo, essenzialmente distopica e scarsamente funzionale, dove il piacere e il divertimento raggiungono una categoria clandestina. La notte ha protetto la costruzione di un'utopia.

Uno degli elementi che rafforzano l'intenzione di rappresentare la città come uno scenario di realtà distorte è l'uso di immagini in negativo e il ricorso al tonal shift, un processo di cambiamento di tonalità generato attraverso meccanismi digitali. Qui il colore verde assume un ruolo di primo piano nella maggior parte delle immagini, come nel caso dei televisori Caribe in bianco e nero, prodotti nell'ex Unione Sovietica ma assemblati sull'isola. Le immagini di Avana verde resistere in qualche modo a questa persistenza della monocromia, così come i televisori caraibici, i cui schermi molte famiglie decisero di dipingere con strisce colorate per vedere attraverso lo schermo un mondo a colori che il terminale non era in grado di offrire.

La mostra si chiude con un saggio fotografico di 55 minuti intitolato La parte sotto sorveglianza e che prende il nome dall'omonimo romanzo dello scrittore cubano Antonio José Ponte. Seguendo le orme di riferimenti solidi come PMun documentario girato nel 1961 da Sabá Cabrea Infante (fratello minore di Guillermo Cabrera Infante) e Orlando Jiménez Leal che riflette in soli tredici minuti l'Avana notturna dei primi anni della rivoluzione, il partito di Feal ha qualcosa in comune con quello di PMEntrambi hanno cessato di esistere, il pericolo e la provocazione che la festa stessa rappresentava per le autorità dell'isola ne richiedevano la fine. Nessun partito è innocente, devono aver pensato.

PM(Pasado Meridiano) ha il triste merito di essere il primo oggetto della censura rivoluzionaria e il suo sottotesto è direttamente collegato al corpo centrale del saggio fotografico di Feal. Solo due anni più tardi, nel 1963, la cineasta francese Agnès Varda si recò a Cuba per filmare Saluti Cubainun fotomontaggio di mezz'ora che ripercorre i cambiamenti rivoluzionari in modo amabile e un po' esotico. Sia il cortometraggio di Sabá e Orlando Jiménez che il fotomontaggio di Varda sono alla base della struttura del saggio fotografico di Leandro, anche se la fotografia controculturale di Nan Goldin, i primi rayogrammi di Man Ray, il cinema ironico di Chris Marker o il cinema di Leandro sono i suoi protagonisti. L'Avana Soloil film sperimentale di Juan Carlos Alom, lasciano una traccia fertile attraverso la quale Feal si muove con equilibrio.

Alla festa notturna di Leandro c'è una sfilata continua, a volte frenetica, di artisti affermati, aspiranti artisti, artisti senza lavoro, musicisti, uomini sensibili dipendenti dal sesso, celibi, giovani disperati che non sembrano tali, celebrità locali, critici d'arte, imprenditori, eroi e cattivi. In questo esercito plurale, che di per sé è un miracolo, ci sono quattro voci con più presenza del resto dei mortali della sua grande notte: Tania Bruguera, Amleto Lavastida, Luis Manuel Otero Alcántara e Carlos Manuel Álvarez.

Negli ultimi minuti, la festa cessa di essere una festa, la festa finisce e appare una città vuota e deserta che annuncia la fine, e la voce fuori campo di Carlos Manuel rivela che è stato rapito e interrogato dopo aver lasciato la festa in un sabato qualunque e portato, contro la sua volontà, nella sua città di provincia.

Proprio come la notte del PM, la notte di La parte sotto sorveglianza Non esiste quasi più, era quasi un'illusione ottica, un miraggio, un luogo che ricordiamo, ma al quale non possiamo tornare. La fiesta ha ceduto al pessimismo e alla frammentazione, la fiesta è stata dinamizzata perché la miscela improvvisata dei suoi protagonisti era il germe di una società che spaventava le autorità e la stragrande maggioranza dei suoi protagonisti ha deciso di andare in esilio volontario o ha subito un esilio forzato. Il portale che rappresentava la fiesta si è spento, non resta che reinventarlo incustodito.

Osbel Suarez