Le projet d'Ariel Cabrera s'engage dans l'intervention et le démantèlement des récits historiques nationaux par le biais de la peinture contemporaine. À cette fin, il utilise des stratégies de réécriture, d'effacement, de relecture critique et de fictionnalisation, en se concentrant particulièrement sur les zones grises qui restent non documentées ou insuffisamment examinées. Son approche comprend l'histoire nationale comme un champ structuré par des récits hégémoniques façonnés par le pouvoir - des récits qui continuent à conditionner les images et les comportements des sociétés contemporaines.

Cabrera intervient librement dans le passé, interrogeant les notions de légitimité et de vérité tout en reconfigurant les relations entre les acteurs historiques. S'appuyant sur des archives et des images patrimoniales, il s'aventure dans des territoires rarement explorés dans l'historiographie cubaine et américaine. Il établit des dialogues entre la peinture et les premières pratiques photographiques, en incorporant des références aux origines de la photographie et à ses codes de représentation. En même temps, il construit des scénarios spéculatifs autour d'épisodes militaires des guerres d'indépendance, générant des événements parallèles et des situations hypothétiques qui placent l'historiographie elle-même sous surveillance.

Le sarcasme, les sous-entendus érotico-burlesques et une sensibilité ludique imprègnent ses conflits romantiques et ses scènes intimes - souvent mis en scène comme des notes de campagne ou de courts fragments narratifs - transformant finalement l'histoire en un terrain contesté et imaginatif.