国内景观

Miki Leal 作品的特点是，他对各种形式、符号、象征和文化物件进行探索、重新定义和复杂的置换。在他的整个职业生涯中，他开发了一个密集而连贯的创作项目，该项目结合了对过去的流派、媒体、图像和参考资料的恢复，以及他自己丰富而富有创造性的图示。历史主义和折衷主义是他作品的基本支柱，讽刺和寓意的运用，以及高雅文化和低俗文化之间的流畅过渡也是他的特点。

他以绘画实践为轴心，逐步将自己的语言扩展到其他媒介，如陶瓷、视频、设计或装置，并在此基础上继续探索--以更高的复杂性和更多样的参考--他在艺术和文化的广阔领域中的独特旅程。

他的创作活力也是围绕着广泛的创作周期或作品组块展开的，根据特定的兴趣和参考资料进行组织。最近的作品名为 私人生活的幸福其中第一批项目现已作为里斯本 ARCO 的一个具体项目提出。

私人生活的幸福 该书汇集并深入探讨了他整个职业生涯中横向存在的几个工作领域和元素：建筑、设计（工业和手工艺）、装饰（作为对美和风格等概念的探索）、日常文化用品，以及一种特殊的方式--家具。后者的创作视角跨越了必需品和附属品、功能性和过度性。

该项目的标题直接指向私密空间，也暗指家庭空间的概念：生活氛围的复杂领域，通过设计、装饰、家具或内部与外部之间的关系，以某种方式定义和具体化建筑提出的生活计划。1972 年，纽约现代艺术博物馆举办了展览 意大利：国内新格局在很大程度上，Miki Leal 的提案在寓意和概念上与该展览中提出的 "家庭景观 "概念相关：从这个框架出发，重新思考家庭、设计、品味、愉悦、功能、生活模式、现代理想，甚至是建筑的梦想和乌托邦。当然，还有日常空间中物品的性质、功能和象征意义。

与他的职业生涯完全一致，"家庭景观 "对米奇-莱亚尔来说是一块肥沃的土壤，他可以从这里汲取多年来贯穿其作品的主题。其中，"美 "的概念--及其所有可能的衍生--占据了中心位置，在这里，他从象征和寓言、奢华和讽刺，尤其是从环境出发，恢复了波德莱尔赋予这个词的含义。

从这一寓言式讽刺的角度出发，三木-利尔将该项目中的作品构想为一个由引文、图标、流派、符号和残留物组成的密集网络。他的论文结构如同马赛克，其中混合了找到的、寻找的或发明的参考资料，产生了改变意义和惯例的联系和 "景观"，并提出了新的氛围和叙事。室内装饰与绚丽的自然景观交织在一起；建筑在理性与神秘之间摇摆；物品和设计从梦境、感知或记忆中向我们诉说，介于日常物质性与氛围唤醒之间。标记或标志玩弄非同步性；匿名主题和存在在可识别的历史人物或时刻中得到反映和复制。古老的形式--枯竭的、被取代的或被低估的--面对或拥抱着发明和变形的蓬勃发展。杂交、并置、移位或疏离等操作将多种不同的参照物结合在一起，产生新的含义、解读和联系。

如果说在他的论文中，杂交和意义转换占主导地位，那么在他的作品、陶瓷和家具中，重点则是转换和变形。在这些作品中，价值、形式和惯例被强调到爆炸的地步。设计与反设计对话，装饰与功能以一种不稳定的方式相互平衡，传统与疏离融合。他对这些物品--匿名的、流行的、手工制作的或署名的--的改造是通过多重过程进行的：可能涉及美学上的改变、对其文化结构的探索、对其视觉特质的研究或恢复将其与某种现实或记忆联系起来的痕迹。总之，无论是在使用、感知还是符号方面，这都是一个拆解和重组构成其物品并决定其与我们之间关系的问题。

所有这一切的基础，也是米基-利尔作品中的一个重要元素，始终是对游戏和环境作为创作行为驱动力的肯定。这两个特点绝非平庸，而是对我们提出了挑战，并邀请我们重新思考和改造我们自己的现实。

阿尔贝托-马丁